Αν το Διαδίκτυο μας έχει διδάξει κάτι, είναι ότι κάθε λίγους μήνες, ένα νέο μέτωπο ανοίγεται στην ήσυχη πολιτιστική αψιμαχία μεταξύ των millennials και του Gen Z. Πρώτον, ήταν πλευρικά μέρη έναντι μεσαίων τμημάτων. Στη συνέχεια, στενό τζιν έναντι φαρδύ τζιν. Μετά ήρθε το χιλιετής παύση και το Gen Z κοιτάζει επίμονα. Τώρα το πιο πρόσφατο πεδίο μάχης είναι… η κορυφή του κεφαλιού σας.
Συγκεκριμένα πόσο χώρο αφήνεις από πάνω σε ένα βίντεο.
Το Gen Z επιστρέφει στον κινηματογράφο;
Η συζήτηση ξεκίνησε με τον δημιουργό του Gen Z @taylormknott αστειεύοντας ότι μπορείτε να καταλάβετε αμέσως πόσο χρονών είναι κάποιος από το πώς κινηματογραφεί ένα TikTok, επειδή οι millennials αφήνουν “έναν τόνο κενό μεταξύ της κορυφής του κεφαλιού τους και της κορυφής της οθόνης”.
Η παρατήρηση είχε απήχηση στους νεότερους θεατές που ήταν συνηθισμένοι στο σφιχτό καδράρισμα του TikTok. Αλλά προκάλεσε επίσης μια άμεση ανταπόκριση από τους millennials. Ένας τέτοιος δημιουργός, ο σεναριογράφος Andrew Briedis, δημοσίευσε μια ραμμένη διάψευση στο Instagram Reels.
«Gen Z, ξέρεις ότι σε αγαπώ», άρχισε, πριν ξεκινήσει μια ελαφρώς εξοργισμένη υπεράσπιση των χιλιετιών κινηματογραφικών ενστίκτων. Το επιχείρημά του ήταν απλό: οι millennials δεν φεύγουν από αυτόν τον χώρο τυχαία. Το κάνουν επίτηδες.
«Ονομάζεται ο κανόνας των τρίτων», είπε, αναφερόμενος στην κλασική αρχή της φωτογραφίας και του κινηματογράφου που χωρίζει ένα καρέ σε τρία τμήματα και τοποθετεί τα θέματα σε αυτές τις γραμμές για οπτική ισορροπία. Αφήνοντας χώρο πάνω από το κεφάλι, υποστήριξε, τραβάει το μάτι του θεατή σκόπιμα αντί να στριμώχνει ένα πρόσωπο στο κέντρο του κάδρου.
Με άλλα λόγια, αυτό που ο Gen Z βλέπει ως άβολο καδράρισμα, οι millennials το βλέπουν ως σύνθεση.
Όμως, κάτω από την τεχνική εξήγηση κρυβόταν μια ρίζα στην εμπειρία των γενεών με την τεχνολογία. «Κανείς από εμάς τους millennials, δεν είχαμε τηλέφωνα για να ηχογραφήσουμε», είπε. “Ξέρεις τι είχα στο γυμνάσιο; Μια ψηφιακή κάμερα που κατέγραφε περίπου 20 δευτερόλεπτα και μετά έπρεπε να την συνδέσω σε έναν υπολογιστή και να την κατεβάσω.”
Αναφορά τάσης Mashable
Για τους millennials, η οπτική αφήγηση ήταν κάτι που μάθαιναν σκόπιμα: μαθήματα φωτογραφίας, μελέτες ταινιών και πρώιμα μαθήματα στο YouTube σχετικά με τη σύνθεση και τον φωτισμό. Η γραμματική των εικόνων, όπως και ο κανόνας των τρίτων, διδάσκονταν ως δεξιότητα.
Το Gen Z, αντίθετα, μεγάλωσε με μπροστινές κάμερες στις τσέπες τους. Το βίντεο δεν ήταν απλώς κάτι που μάθατε σε μια τάξη. Ήταν κάτι που έκανες συνέχεια, από πολύ μικρός. Το αποτέλεσμα είναι μια διαφορετική οπτική γλώσσα: πιο κοντινό καδράρισμα, άμεση οπτική επαφή με την κάμερα και συνθέσεις βελτιστοποιημένες για κάθετη οθόνη τηλεφώνου αντί για κινηματογραφική ισορροπία.
Ως millennial ο ίδιος, δεν νομίζω ότι καμία από τις δύο προσεγγίσεις είναι απαραίτητα λάθος. Είναι απλώς προϊόντα διαφορετικών οικοσυστημάτων μέσων.
Οι Millennials μεγάλωσαν με κάμερες και βιντεοκάμερες που τηρούσαν τους παραδοσιακούς κανόνες φωτογραφίας. Το βίντεο ήταν πιο κοντά στη δημιουργία ταινιών. Το Gen Z αναπτύχθηκε σε smartphone και πλατφόρμες μέσων κοινωνικής δικτύωσης όπου η αμεσότητα και η οικειότητα έχουν μεγαλύτερη σημασία από τη σύνθεση των σχολικών βιβλίων. Ο στόχος δεν είναι να καδράρεις ένα πλάνο σαν σκηνοθέτης — είναι να νιώθεις ότι είσαι φίλος του FaceTiming.
Ακόμη και ο δημιουργός που ξεκίνησε τη συζήτηση για τον “χώρο της χιλιετίας” τελικά απάντησε με ένα άλλο βίντεο που έφυγε από το αστείο (αλλά, κυρίως, κράτησε τη γωνία της κάμερας σφιχτή).
«Όλα αυτά τα πράγματα για τα οποία πειραζόμαστε ο ένας τον άλλον», είπε ο @taylormknott σε μια συνέχεια του TikTok, «είναι δείκτες μιας μεγαλύτερης αλήθειας που εκθέτει πώς αλληλεπιδρούμε με την τεχνολογία διαφορετικά με βάση το πότε μας δόθηκε πρόσβαση σε αυτήν κατά την παιδική μας ανάπτυξη».
Με άλλα λόγια, η συζήτηση σχετικά με το πόσο χώρο αφήνετε πάνω από το κεφάλι σας σε ένα βίντεο δεν αφορά καθόλου το καδράρισμα. Αφορά το πώς δύο γενιές έμαθαν να βλέπουν τον εαυτό τους στην κάμερα και πώς τα εργαλεία με τα οποία μεγάλωσαν διαμόρφωσαν αυτό που μοιάζει με «κανονικό» στην οθόνη.
Έτσι, όταν ο Gen Z αστειεύεται για τον «χώρο της χιλιετίας», δεν ψήνουν απλώς γωνίες κάμερας χιλιετιών. Υποδεικνύουν ένα οπτικό στυλ που διαμορφώθηκε από ένα παλαιότερο Διαδίκτυο. Και όταν οι millennials το υπερασπίζονται, υπερασπίζονται κάτι εντελώς άλλο – την ιδέα ότι το καδράρισμα μιας λήψης είναι μια τέχνη.
Όπως οι περισσότερες συζητήσεις στο Διαδίκτυο γενεών, το επιχείρημα αφορά λιγότερο ποιος έχει δίκιο και περισσότερο για το πόσο γρήγορα εξελίσσονται οι συνήθειες των μέσων ενημέρωσης. Αυτό που φαίνεται σωστό σε μια γενιά μπορεί να μοιάζει εντελώς σε μια άλλη.
Ακόμα κι όταν είναι μόνο ο χώρος πάνω από το κεφάλι σου.
Via: techcrunch.com
